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黑客人物速写组合(黑客人物速写组合图片)

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人物速写的形体结构如何把握?

速写形体结构如何抓速写就是用较短的时间,以简练的笔法,快速地把你看到的对象描图象描绘下来。这种绘画艺术的表现形式与其他画种不同的地方在于,它不是根据绘画工具的不同来决定的。速写的简约概括速写应删繁就简,大胆取舍,不要面面俱到。要注意:①可抽象成几何形,总括全貌。 开始不妨用辅助线淡淡地勾一下。②人体可理解为“三体”(或三椭圆)与“四肢”。“三体”中的头体块,依靠略向前倾的颈,作前俯后仰与左右转动变化。胸与骨盆体块靠腰也能作前俯后仰、左右倾斜与旋转。③男女主要特征:男胸体块比女宽,而女骨盆体块比男宽,形成男上大下小,女上小下大。④人物以头作为长度的比例关系,比例要合宜。先简后繁 先抓大局而后充实,这“大局”即最能显示特征的形线。某些部位,譬如后脑较简便,可引线先画。而颜面较复杂,可暂放置,或某些生动细节也可欲擒故纵,化繁为简。先抓要点 捕捉对象要抓要点、抓关节、抓主要矛盾。即要从衣服紧贴身体的部分着手,因为紧贴部位形体显露,正是骨骼与肌肉结构的突起点和关节转折点,也是人物运动姿态的关键点。这些要点是:肩、胸、骨盆、大转子、踝(注意踝骨内高外低)及腕等。而背部则是:肩胛骨、臀大肌、腓肠肌。注意在要点处用笔要准确实在。无中生有 “视而不见”是指对繁琐的表象而言。而对表现人物的形体结构要点处,即使并不明显,也要抓住衣纹线去组合与表现,甚至夸张强化,这便是“无中生有”、化虚为实。 慢写人物画作画技巧初学者在人物画慢写中首先要解决下面两个课题:人体结构与比例的关系;人物动态与衣纹的关系。慢写人物画是速写教学里一个重要的课程,课程内容一般以着衣的全身人像为主。着衣的人物慢写主要表现人体各个部位的比例和大块的形体变化。人体比例通常以人的头部为单位测量身体各部位的长度。比如人的上肢约为3个头长,下肢约为3.5个头长,肩的宽度约为2个头长。在起草时,我们也是以头的长度来确定全身的比例。例如我们常说的“立七、坐五、蹲三”就是如此。人体中大的体块是指头、胸、臀和四肢几大块,其中胸部和臀部是最大的两块。由于人的背椎的灵活性,使这两大块体积产生了多样的变化,掌握这两大块体积的活动规律是画好人体动态的关键。在着衣的人物慢写中,胸部和臀部被衣服所遮挡,不易观察它们的变化关系,特别是它们的透视变形。如何表现好身体的这两大块关系呢?初学者除了认真仔细地观察外,还可以利用所掌握的人体解剖知识,在画的旁边画些结构运动草图,以帮助理解和处理人体各部位的关系。衣纹变化的表现是人物画中的难点。初学者面对人物衣服上的繁杂琐碎的衣纹,往往不知如何下手。其实人的衣纹变化也是有规则的,它会随着人的身体运动产生有规律的变化,这一点需要初学者进行大量的动态写生、积累经验后才能解决。我们在人物慢写中要解决的是对衣纹如何取舍的问题。面对对象身上大大小小的衣纹,我们不可能在慢写中对它们一一照抄,保留哪一些,去掉哪一些,合并哪一些,强化哪一些,这些都是衣纹的表现问题。在慢写中我们可以按照两条原则处理这些问题:一个是“优化”原则,一个是“美化”原则。优化原则要求保留那些最能体现身体运动特征的衣纹,这些衣纹往往处在身体交结处,随着身体的扭转形成折纹。这些衣纹的特点是大且深,有强烈的视觉反映。在很多情况下,我们为了加强关节部位的强度,将某些衣纹相连接,形成大的完整的线条变化。这种情况多发生在关节处的内侧。关节处的外侧是人体骨关节着力于衣服的地方,这一处的衣纹较少较小,与内侧衣纹形成强烈的视觉对比。对此处的表现重点应放在透过衣服外形表现骨关节的形状上。另外,在处理衣纹变化时,避免平行、交叉线条的出现。速写训练之要点速写考试有一定的时间限制,所以要求考生要有足够的精神准备,要有一个良好的心态。在考试过程中,要稳,切忌紧张慌乱。除了考虑时间安排之外,要集中精力观察对象,把一切杂念都排除在外,只考虑如何在规定的时间内表现出对象的形态特征。像参加运动会的运动员那样稳定情绪,才能够把看到的、想到的画出来。下面是关于速写要点提示: 1、速写的表现技法 对于十五分钟一个动作的慢写,开始练习的时候要从两个方面入手,第一是练习概括能力,表现人物可以简约,但要做到动态生动、比例正确、构图恰当这三点;第二是练习深入刻画的能力,要尽可能的将你观察到的形体结构画出来。 对于衣纹的表现不要看见多少画多少,要有取舍的画,例如模特胳膊大约有十七、八根线条,你可以通过概括组织为八九根代表主要结构关系的线条,这样就不会面对复杂的衣纹无从下手。 速写仍然存在对于物象的观察方法问题,这一点与素描是一致的,要对比的观察,要从形体结构的角度观察,而不要局部的看对象,表面抄摹式的画对象。 速写的主要表现形式是线条,是大胆肯定主动的运用线条,还是缩手缩脚犹豫被动运用线条,对速写技巧的掌握是十分重要的,同时要体会线条与结构的默契,线条要直接体现结构而不是游离于结构之外的,同时对线条表现的节奏、长短、疏密、虚实的组织和处理也要主动,不能完全依赖从模特那里找到。 2、掌握正确的训练方法 有些考生误以为速写就是速度快,就是寥寥数笔简单生动的写生,在这种认识下,虽然画了大量的速写,仍然进步不大,甚至养成了许多不好的习惯。正确的速写练习应当从慢写入手,要目的清楚,目的是什么?目的不是有多快而是有多好,要做到构图恰当,比例准确,形体结构的表现概括大胆,人物形象动态刻画生动到位,要以达到这些要素为标准,至于用多少时间先不要管,速写训练到一定程度后,时间就自然而然的缩短了,这才是少走弯路的正确方法。 目前很多美术院校的速写考试大多是慢写,对速写的认识明确了以后,影响考生主要的问题不是技法,而是心态的问题,一些考生往往比较着急,耐不住性子,画了很多的作业,每一张都是浮皮潦草,长此以往养成了坏习惯,要本着认真画好每一张速写的态度,不画则已画就要耐心的画好。 速写和素描在我国分为两个不同的科目,在西方没有明确的划分,无论是长时间还是短时间的写生都是素描,实际上速写是比较简约的素描,在观察方法、对于空间、形体结构的理解和认识方面都是一致的,考生在训练时要把对素描的认识和理解运用到速写当中,才是事半功倍的学习方法。 开始练习速写的学生喜欢画一些日常生活中的人物动作,要尽量选择相对比较静止对象,这样即可以增强你对于生活的感知能力,又可以正确的训练你的速写技能。而不要一开始就选择瞬间即逝的写生对象,长此以往,非但没有掌握速写的基本技巧,反而养成了慌乱图快的毛病。在日常生活当中画速写的同时,一定要有专门的模特为考生摆动作练习速写,也可以让考生的家长晚上摆动作供考生练习,每天不一定用很长的,要持之以恒积少成多才会进步。 一些美术院校的速写分数一般是素描色彩的百分之五十以下,由于速写分数低,在考生中往往被忽视,他们练习的重点在素描和色彩上,到了临近高考前两个月才动手画速写,所以一些考生在速写成绩上考得不理想,拉下了专业总分。速写相对于素描,其技巧和理解方面的难度低一些,也是比较容易拿分的科目。 人物速写解析及画法关于人物速写人物速写既是美术专业的基础课程,又

人物组合速写与动态速写

人物组合速写,是指画两个以上的人物组合速写,包括两个人物;动态速写,是指对处于动态中的人物进行的速写,与静态相对,包括有规律动态和无规律动态。考试中,静态的慢写,时间在15分钟和30分钟两类,动态快写,时间在5分钟。速写考试的形式一般是:有模特的写生和无模特的默写。速写考试的形式从以前的单个人物静态速写到现在的人物组合速写以及创意速写了,可谓变化多多。历年上海的素描考到静物的几次,具体记不得了。一般设计类的专业会考静物素描的。

速写人物线的结构与技巧

人体比例是以头长为单位计算的。人体通常为七个半头长,比例如下:

1.颏底到乳头连线= 乳头连线到脐孔=1头长

2.大转子到膝关节= 膝关节到脚根= 2头长

3.两肩距离= 2头长

手部结构包括腕、掌、指三部分。腕部连接手与前臂。腕部骨骼与手的其他骨骼连在一起,筑成一块体积,腕和手一起活动。前臂的背面、腕、掌、指呈“降阶式”。要注意腕部在运动中的形状变化。手部的比例为:

正面手掌长:正面手的中指长=4∶3

头部的三停五眼

●眼的头部的二分之一处。眼长= 两眼间距离= 鼻宽。

●三停:发际线至眉线= 眉线至鼻底线= 鼻底线至颏线。

●五眼:如图所示。从头部左边外办轮廓到左眼外眼角的宽度= 左眼宽度= 两眼间距离的宽度= 右眼宽度= 右眼外眼角到头部右边轮廓的宽度。

根据头部解剖构造,以几何形概括头部形状。这些几何形之间的构造及组合便是头部基本形体结构,首先我们可以将头部理解为一个长方形六面体,也可将头的上部理解为圆球体,颜面理解为梯形。

五官的刻画对形象塑造很重要。速写中的五官画法,与较长时间的素描写生相比较有其自己的特点,速写主要是以线来刻画五官,作画时要集中精力看准对象的五官大小位置及个性特征,放笔直取,抓住结构,达到既反映个性特征,又生动传神的效果。

面部肌肉的收缩作用,使外形起着微妙的变化,从而产生出各种表情。表情变化多半体现在口角、眼角和眉宇之间。在刻画表情时要注意这些关键部位的变化。

·以线条为主的速写

由于考生追求不同,有的线刚健,有的线柔弱,有的线拙笨,有的线流畅;有的画家的线条注重素描关系,以粗的、实的、重的、硬的线表现物象的前面及突出的地方,以细的、虚的、轻的、软的线起后退、减弱的作用;有的画家则只是用粗细较重均同的线,不考虑细微的空间关系,用线的透视位置来决定形体的前后。

以线条为主的速写有时也并不完全排斥点和面,有些画家常喜用一些点来活跃画面,用一些面(色调)来辅助形体。

以线条为主的速写要讲究:

1.用线要贯连、整;忌断、忌碎。

2.用线要中肯、朴实;忌浮、忌滑。

3.用线要活泼、松灵;忌死、忌板。

4.用线要有力度、结实;忌轻飘、柔弱。

5.用线要有变化、刚柔相济,虚实相间。

6.用线要有节奏、抑扬顿挫、起伏跌宕。

当然,画速写时不可能将这诸多原则都顾到,往往容易顾此失彼,一追求结实就容易呆板,追求活泼又容易飘浮,这都是正常的.需多年的练习,方可达到技艺精湛的地步。

·以明暗为主的速写·

运用明暗调子作为表现手段的速写,适宜于立体地表现光线照射下物象的形体结构其长处有强烈的明暗对比效果,可以表现非常微妙的空间关系,有较丰富的色调层次变化,有生动的直觉效果,它适于学习油画、版画专业的学生掌握。

做为速写来要求,它要描绘的明暗色调当然要比素描简洁得多.所以明暗的五个调子中,基本只需要其中的明面,暗面和灰面三个主要因素就够了.要注意明暗交界线,并适当减弱中间层次,在以明暗为主的速写中,因为常常省去背景,有些地方仍离不开线的辅助,有些明面的轮廓线大都是用线来提示的。

以明暗为主的速写,除了抓住物象的光影明暗这一因素外,还要注意到物象固有色这一因素.初学者在速写中,应该灵活地运用明暗调子关系和物象的固有色,不要僵死地处理。

在以面为主的速写中,是以运用黑白规律来经营画面的.黑白做为一种表现手段,常用的几种明暗表现方法形成独特的审美趣味,所以对于初学者除了了解明暗规律外,也有必要了解一些黑白配置的比例法则。

明暗表现方法:

①黑白要讲究对比。要注意黑白鲜明,忌灰暗。

②黑白要讲究呼应,要注意黑白交错,忌偏坠一方。

③黑白要讲究均衡,要注意疏密相间,忌毫无联系。

④黑白要讲究韵律,要注意起伏节奏,忌呆板。

以明暗为主的速写.有三种比较常用的明暗表现方法:

1、用密集的线条排列.可以画得准确.

2, 用涂擦块面表现,可以画得生动而鲜明.

3、用密集的线条和块面相结合表现,能兼顾两者之长。

4、用毛笔蘸墨汁大面积的涂抹.并可有浓淡深浅变化。

几种比较常用的明暗表现方法:

·线条与明暗结合的速写·

例如,遇到对象有大块明暗色调时,用明暗方法处理,结构、形体的明显之处,则又用线条刻划,有线有面,这种方法画人画景都很适宜.又如,当画一个人时,头部至全 身所有的衣纹、轮廓都用各种不同的线条画出,面部明暗交界处及人体各关节部位,又可以用明暗法加以皴擦.

再如:当一张画面上有景有人时,也可采用线面结合的方法.后面的景物深的地方,几乎全用明暗法以块面画出,但前面的人物则又以线条表现,以大块的面来衬托出 前面的人.景和人的姿态都很突出(还可以人体用明暗、服饰用线条)。

画时要注意以下几点:

1可适当减弱物体由光而引起的明暗变化,适当强调物体本身的组织结构关系,有重点。

2用线条画轮廓,用块面表现结构,注意概括块面明暗,抓住要点施加明暗,切忌不加分析选择地照抄明暗。

3注意物象本身的色调对比,有轻有重,有虚有实,切忌平均,画哪哪实,亮部勾线 暗部涂面

线的运用

 ①线的穿插

表现好线与线之间的穿插和呼应关系,是使画面富有节奏感的重要因素。同时,线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插,给人前后方向感是不一样的,它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描,如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹,线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。

 ②线的取舍提炼

速写训练中,基本形肯定之后,对于线的处理应注意以下几点:“衣纹线”应注意忌平行,注意疏密对比,体现结构。“结构线”要准确,贴皮肤处要实一点,线要准。“惯性线”刻画时不要画得太多,且不宜画得太重。

 ③线的对比

在速写中,通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。而速写中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下,利用和强调线的对比,通常有以下几种对比手法:

线的曲直对比、线的浓淡对比、

线的虚实对比、线的长短对比、

线的疏密对比、线的粗细对比。

 ④关于结构

速写的目的在于培养正确的观察方法及严格的造型能力。写生者必须具备扎实、熟练的人体解剖知识,这样在写生中才能做到游刃有余,人体的内部结构是没有变化的,变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。因此,线的运用与结构有着密不可分的关系,表现方法要为表现结构服务。

多人组合速写的构图比例及绘画技巧?

合理构图为速写画面打下好基础

画面一直着重强调“黑白分明”的概念及作用。“黑白分明”即能让大家很好理解形与形之间的关系。黑白关系可以直接理解为正负关系,黑是正,白是负,有各自的形体。最开始构图就是为了更好区分开画面中的黑白关系,为后面的处理打基础。

这一步的目的是要求大家能够明确地知道在特定环境下应有的构图技巧,对画面的合理布局,即位置得当适宜、整体和谐。在整个教学系统里,构图是画好速写的第一步。

熟练人物比例巩固画面生动

谈到比例,这里应再强调人体的基本结构和动态。如人体的基本比例:即以头为基本单位,按从发际线——下颌——胸线——肚脐之间的距离定为3个头长,还有脐孔到耻骨联合为一个头长。脚底——髌骨——耻骨联合线为4个头长,骨盆线到肚脐还有半个头长。

坐五(大家知道,在产生坐姿比例时,上半身基本保持不变,而产生比例变化的地方就在骨盆和髌骨之间)、盘三半(根据人物的动态变化观察比例)。这是画好速写的第二步,这一步强调在平时训练学习过程中,我们必须熟练掌握并了解人体的基本比例。

动态能“抓住”人物的灵魂

把握控制人体运动规律的两条线:肩线,骨盆线。肩线就是指两个肩点的连线,在人体产生动态变化时,肩线和骨盆线这两条线将会成“倒八字”。在大家充分认识这一规律后,就可以熟练地把握人物运动的基本特点。

比例和动态在速写学习过程中属于重中之重,大家必须熟练地掌握人体结构的基本知识、比例和技能,理解人物骨骼和肌肉的生长规律以及对形体运动所产生美的能量进行明确判断。善于抓住物象的基本特征、注意每个转折部位的扭动关系。

吴县中学美术速写考什么

人物速写双人组合。

吴县中学美术速写考的是人物速写双人组合,照片模拟写生。

速写在联考考试中,会以人物或者场景为考试题目。近年来,有的校考院校为考查学生对结构动态的认识,会把人物动态分为站姿、坐姿、蹲姿等,如场景速写画室的一角。写生速写提供具体的速写对象,考生以写生的方法完成试卷,可分为静态写生速写和动态写生速写两种。考试时间一般为30分钟,主要要求构图、人物结构与比例基本准确,重心稳定,有动态感,线条流畅、生动,以及注重整体效果与美感等。

  • 评论列表:
  •  冬马只酷
     发布于 2022-09-15 01:05:51  回复该评论
  • 识,会把人物动态分为站姿、坐姿、蹲姿等,如场景速写画室的一角。写生速写提供具体的速写对象,考生以写生的方法完成试卷,可分为静态写生速写和动态写生速写两种。考试时间一般为30分钟,主要要求构图、人物结构与比例基本准确,重心稳定,有动态感,线条流畅、生动,以及注
  •  酒奴徒掠
     发布于 2022-09-15 04:51:41  回复该评论
  • 在关节处的内侧。关节处的外侧是人体骨关节着力于衣服的地方,这一处的衣纹较少较小,与内侧衣纹形成强烈的视觉对比。对此处的表现重点应放在透过衣服外形表现骨关节的形状上。另外,在处
  •  寻妄矫纵
     发布于 2022-09-15 09:43:02  回复该评论
  • 我们必须熟练掌握并了解人体的基本比例。动态能“抓住”人物的灵魂把握控制人体运动规律的两条线:肩线,骨盆线。肩线就是指两个肩点的连线,在人体产生动态变化时,肩线和骨盆线这两条线将会成“倒八字”。在大家充分认识这一规
  •  拥嬉忆囚
     发布于 2022-09-15 11:06:40  回复该评论
  • 的动态变化观察比例)。这是画好速写的第二步,这一步强调在平时训练学习过程中,我们必须熟练掌握并了解人体的基本比例。动态能“抓住”人物的灵魂把握控制人体运动规律的两条线:肩线,骨盆线。肩线就是指两个肩点的连线,在人体产生动态变化时,肩线和骨盆线这两条线将会成“倒八字”。在大家充分认识这一规律后,就
  •  世味愚季
     发布于 2022-09-15 07:09:17  回复该评论
  • 暗对比效果,可以表现非常微妙的空间关系,有较丰富的色调层次变化,有生动的直觉效果,它适于学习油画、版画专业的学生掌握。做为速写来要求,它要描绘的明暗色调当然要比素描简洁得多.所以明暗的五个调子中,基本只需要其中的明面,暗面和灰面三个主要因素就够了.要注

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