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动画片羽翼分集简介
1)相逢的必然[05年4月9日]
樱是玖楼国公主,小狼是平民.两人青梅竹马.一天,小樱被国内神秘遗迹发出的力量召唤,从而记忆羽毛神秘飞往以世界.小狼为了救小樱,来到了侑子那里.
2)战斗的力量[05年4月16日]
侑子接见了小狼和另外的两人:黑钢和法伊.黑钢要回到原来世界,法伊要周游世界不回到原来国家.小狼要寻找羽毛周游世界.三人便在侑子指点下交换重要东西(刺青,刀和记忆)得到莫歌那去了异世界,那里用巧断战斗,他们遇到了正义和笙悟.并且法伊在小狼身上找到了一片羽毛...
3)破魔之刃[4月23日]
慌忙之中,五人团体遇到了岚和空汰.晚间,黑钢回忆起知世公主下的咒"每杀一人力量将减少".第二天黑钢巧遇一长相像知世的女孩,匆忙追去.遇到不良团体,利用自己的巧断打败了他们.
4)无邪的流浪[4月30日]
樱在一片羽毛的回复中醒了过来.独自出了门,遇到黑钢上次打斗的不良团体头目.头目本想把小樱作为人质,结果发现手下们因自己无能而离开了自己.小樱用笑容开导了他.后樱看到飞翔小鸟的羽翼,内心产生共振般,飞了起来,最后由于力量的缺乏而又一次昏迷了.
5)魔术师的战斗[5月7日]
阪神国歌星普莉梅拉由于笙悟不与自己玩而抓住小狼们为引起笙悟注意.法伊与之战斗.后笙悟赶到,与普莉梅拉和好,同时莫歌那亦发现了羽毛的存在.
6)欲哭无泪[5月14日]
小狼要求与笙悟战斗.结果却发现羽毛在正义巧断上.正义巧断失控.小狼不顾生命拿回羽毛.小樱得到羽毛苏醒却不认得小狼.真是欲哭无泪.该告别了.正义得到了笙悟的认可.一切平静.五人来到了下一个国家.
7)破碎的遗物[5月21日]
新国家像朝鲜国.他们遇到了春香.得知当地的领主很坏.樱狼和春香逛集市时,遇到了领主的儿子在作恶.小狼上前打斗,被强劲的风打败.春香哭诉领主将她妈妈杀死.而领主儿子将春香妈妈遗留的扇子给毁了.
8)神之爱女[5月28日]
春香鼓舞大家攻城,大家却因那里秘术而丧失了战斗的勇气.樱由于羽毛的共振而进入了城中,小狼追上.在里面,他们发现了曾经被吸进来的怪兽状村民.最后,狼和樱被其中神秘的蓝光带到了城外.城外村民因有人从城中出来而斗志复燃.
9)妖艳的女子[6月4日]
小狼他们猜测领主得到了羽毛.在侑子帮助下进入了城中.遇到了妖女,陷入苦斗.小狼继续前进,遇到了被秘术附身的领主的儿子,黑法留下继续与妖女战斗.小樱也带着春香要去某个地方,村民们也决定再次攻城.
10)离别的镜子[6月11日]
小狼那边轻易解决了领主儿子。而黑法两人由于有不能死的信念，便在完美配合下打破了领主对女妖的秘术。小樱被春香妈妈灵魂附体，提醒了春香秘术是带给人们幸福的东西，并给了她一面镜子，便离开了人世。而小狼终于见到了领主，也看到了被囚禁的樱与春香和被控制的村民们，最后决斗开始了。
11)选择的明天[6月18日]
小狼从小樱叫喊中知道她是领主用秘术幻化的，便开始反击。春香赶来用镜子将受控的村民唤醒。女妖最后将领主带到自己的世界好好惩治。一切光明。小狼他们也该离开了。离开前遇到了暗行御使，春香道出以后的莲姬将不再有领主，由村民们自己治理。小狼他们也欣慰地离开了高丽国。
12)充满温暖的笑容[6月25日]
离开高丽国，小狼一行来到了一个森林中的湖旁边。根据莫哥那反应，湖里面可能有小樱的记忆羽毛，小狼入水察看，发现了不可思议的事物。后来，他带着小樱一起下了水，见识了不可思议的小小国度。回来时带上了湖中鱼的鳞片。莫歌那知它所感觉到的强大力量只是源于此。于是，他们向下一个国度进发。
13)陪伴的幻影[7月2日]
来到了翡翠国，这个国家流传着“公主与羽毛的不可思议的传说”故事。小狼他们猜测这是否与樱的羽毛有关？？？调查开始……
14)历史的真相[7月9日]
小樱和孩子们一起不见了，为了寻找小樱而调查着这个国家的小狼，有了些许发现……
15)坚定的信念[7月16日]
城堡中的传说被知晓,而凶手是想利用孩子们来取得城堡中的羽毛.小狼与凶手在城堡中对峙,此时河水泛滥.城堡即将坍塌.......
16)坚强与温柔[7月23日]
来到新的名为基笃姆的国家,有个格斗比赛,奖品波动很象是樱的羽毛,小狼他们决定参加比赛得到羽毛,而樱和MOKONA遇到了另一对男女,男的名为基法,想要获得奖品是女的痊愈,但他受伤了,最后,他还是和获胜的狼战斗,或许敌不过,但奖品非羽毛,狼便交给了他.结束一个国家.
17)樱都国的咖啡 [7月30日]
这个樱都国,乍看十分和平,实则小狼他们受到了鬼怪的攻击,根据樱都国市政府职员述说,这个国家有"打鬼猎人"的职务,可有奖金赚取.于是,小狼和黑钢一方面做着猎人,一方面打听小樱羽毛的下落.
18)小猫和大狗[8月6日]
认为光靠自己是无法得到小樱羽毛的小狼他们,得到奖金并向市政询问得到信息局的地址,便来到了绘里衣的信息局.从她那里得知新品种鬼的出现,并被介绍去访问那个目击新品种鬼的人...
19)生存的决心[8月27日](13和20日停播)
黑法访问了目击新品种鬼的织叶.另一方面,在猫眼咖啡店工作的狼和樱遇上了龙王苏摩以及后插足进来的让刃他们,猫眼咖啡店一下子变的热闹起来.....
20)午后的钢琴[9月3日]
黑钢被请求向小狼传授作战方法,于是便先买了武器.不过他告诉狼不到万不得已,不要拔出手中的剑.另一方面,樱为了取回失掉的羽翼,到羽毛相关信息的地方搜集资料....
21)鬼童的面目[9月10日]
在黑法搜集新品种鬼的信息期间,狼为黑P教导的战斗训练而沿着围墙奔走于城市间,几天过去后,狼能感觉到与真实生命有区别的鬼的气息.突然他发现了气息-----有个鬼童冲了过来..
22)难以被抹去的记忆[9月17日]
星史郎,是以前帮助过幼年小狼的人.如今,与曾经那个人长相相同的另一个人,与鬼童一起出现在狼的面前,与鬼在一起的那个人,真的是从前那个星吗?为了消除这个疑问,狼向市政府打听了一下,得到了一个探询新信息的地点....
23)消失的生命[9月24日]
法伊和小樱在猫眼咖啡店工作时，星史郎出现袭击了两人。由于约定过不再使用魔法的法伊，只能顽固地躲避星史郎的招数，最终却……
24)离别之战的剑[10月1日]
在樱花国的妖精游乐场新开发的游戏“梦卵”里苏醒过来的小狼，明白了从来到樱都国开始来的一切，都是梦卵系统所制造的假象游戏。然而由于星史郎对之的干涉，使游戏成为了现实的事物。
25)最终的游戏[10月1日]
和黑钢战斗后不久星史郎便消失出发到下个世界，由于身为干涉者的他不在了，樱花国也转回了原来的状态……
26)最后的愿望(终)[10月15日]
终于离开了樱花国,小狼一行来到了一个空中浮着神殿的让人难以理解的世界,小狼他们,从遇到的老婆婆那里,听到了这个世界的传奇,这世界能满足愿望的神使人们以神殿为目标.但据说神殿那有士兵来袭击,去的人无法返回.确信神殿力量的起源是樱的羽毛的小狼他们,以神殿为目标,进发,在途中,他们回忆起了各自的愿望.并且,樱也......
翼2 原作：CLAMP
翼01－危险的比赛
翼02－三枚勋章
翼03－胜利的荣耀
翼04－可悲的奇迹
翼05－少年的决心
翼06－魔术师约会
翼07－阿修罗的由来
翼08－永无止境的战争
翼09－两种记忆
翼10－跨越时空的思念
翼11－画家莫可拿
翼12－危险的道路
翼13－欲始分离
翼14－黑钢
翼15－图书馆的秘密
翼16－思想之彼方
翼17－第五个誓言
翼18－小塞罗与莫可拿
翼19－第二次的苦难
翼20－秘术的奥义
翼21－工作的小樱
翼22－羽王卡欧斯
翼23－扭曲的愿望
翼24－下定决心的伙伴
翼25－冰冻的灵魂
翼26－-飞向天空之翼
《翼剧场版－鸟笼国的公主》
学习编程都需要什么条件？
想要学习编程，不需要什么条件，零基础都可以学习。不过首先应该了解以下三个问题：
一、什么是编程？
说到编程，估计很多没有接触过它的人想到的是电影里黑客快速敲击着键盘，黑色屏幕上滚动着彩色神秘代码的画面。当然这只是编程的一种艺术表现形式，那么真正的编程是什么呢？它真的有那么神秘吗？
对于编程，百度百科的解释如下：
编程是编写程序的中文简称，就是让计算机为解决某个问题而使用某种程序设计语言编写程序代码，并最终得到相应结果的过程。
看完这些抽象的概念，是不是对于编程还是一脸懵逼，下面就来解释一下我理解的编程吧！
当你按照别人设计好的流程在一步一步执行时，你就是在被编程。比如我们参加一个旅游团，只能严格按照人家规定好的行程来，每一步都不能更改，这是被编程。只有当程序是我们自己设计的时，这才是在编程，比如计划一次自由行，详细安排出行计划中的每一步，先去哪后去哪，决定在哪吃、吃什么、住哪里，这就是编程。
了解完什么是编程，接下来要说的就是编程包含些什么？
二、编程方向有哪些？
在这里有必要向题主普及一下，编程是个大概念，包含的内容十分广泛，并不是一个具象的课程。如果具象到某一课程的话，它主要包含以下课程：
JAVA；
PHP；
UI；
Web前端；
大数据
C语言；
C++;
Python ;
大致就是以上这些内容，如果的题主真的打算学编程的话，不妨先思考自己的学习方向，确定方向之后才好进行针对性的学习。
如何确定方向？源妹儿的建议是可以根据自己兴趣爱好及薪资的高低来进行选择。先将自己比较感兴趣的筛选出来，然后再根据薪资的高低来选。当然也可以选择先看薪资，再根据兴趣来选择，这样反过来也是可以的，还是看你现阶段更看重哪个，或者更需要哪个？
三、确定方向后应该如何学习？
确定自己的学习方向后，题主要明白学习的方式无非两种，一种是自学，一种是去培训机构学。
两种学习方式各有自己优缺点，题主可以根据自身的经济情况、自学能力及自律能力来进行选择。
自学的话，就是通过看相关的编程书籍和教学视频来学习，现在这一类的资源在网上也是比较好找的，只是可能需要花费些时间。自学的优势是通过自己慢慢摸索、钻研，所掌握的知识会比较扎实，不容易遗忘。缺点就是需要比较长的时间，以及较强的自学能力及自律能力。
如果题主没有较好的耐心，也没有较强的自学能力和自律能力，那或许去培训机构学会更适合你。
去培训的优势是有一群志同道合的同学和你一起学习，会让你充满斗志。如果同学都无法带动你学习的积极性，那还有老师的监督，有老师经常询问你的学习状况，自然想堕落也是比较难的。缺点就是需要一定的金钱成本，一般培训机构学习费用都在两万左右，其次就是时间不自由，去培训机构学习，需要题主安排好自己的时间，最后就是培训机构市场良莠不齐，筛选困难。
以上就堂妹儿的相关回答及建议，希望能有所帮助。望采纳！
请问电影超人一共有几部,每一部的剧情介绍给说一下?
超人 Superman (1978)
氪星即将毁灭之际，为保持种族的延续，科学家乔·艾尔通过飞船将他尚在襁褓中的儿子卡尔送往地球。卡尔被地球上的肯特夫妇抚养成人，他具有超人的能力，将成为地球上正义和真理的守护者。长大了的卡尔来到大都市，成为《行星日报》的记者。平时，他是温文尔雅的普通记者，危急时刻就变成穿着紧身衣、披着斗篷在空中自由飞翔的守护神超人。当邪恶的鲁索妄图统治全世界时，超人是唯一能够制止他的人。
本片取材自著名漫画系列。这部电影耗资5500万美元拍摄，美国总票房达到1.34亿，海外票房1.66亿美元，正式开启了银幕上的漫画英雄时代，同时也令克里斯托弗·里夫成为最受爱戴的偶像演员之一。几年后，这部电影还远播到了中国，培养下整整一代《超人》影迷。1978年的超人是科幻电影史上的经典之作。
1980年的第二集讲超人同时对付三个来自氪星的坏蛋，他的罗曼史也有进展；1983年的第三集走搞笑路线，讲一个电脑操作员不慎帮助坏人打垮了超人；1987年的第四集中，超人为世界扫除核武器，特效低劣，情节无新意，但主角表演仍一丝不苟。超人扮演者里夫在90年代因骑马摔落，全身瘫痪。 1984年的《女超人》(Supergirl)讲超人堂妹的故事，云集多位大腕，但被认为是大烂片。
花絮：·斯蒂芬·斯皮尔伯格曾经被邀请执导该片，但在薪水方面，制片方与他很难达成共识。他们打算等着，直到看见"这部鱼的电影"(Jaws，1975)，是如何让他赢得惊人票房成绩。电影获得巨大成功，斯皮尔伯格也开始了其他拍摄计划。
·为扮演令人信服的超人，练就一身肌肉，克里斯托弗·利夫经历了一段时间严格的体能训练。指导老师是大卫·波洛斯，他曾在星球大战三部曲之一扮演达斯·瓦德。
·克里斯托弗·利夫在拍摄期间体能消耗太大了，以至于刚开始拍摄的他在空中飞行的镜头和后来的无法匹配，只好重新拍摄。
·展示超人飞行的最佳方式的改进，实际上是一个长时间的试验过程。这些方法中包括简单的是用弹弓向天空发射一个假人，做成角色的样子的一个远程遥控模型飞机，可以表演一些简单而生动的飞行活动。制作单位还特别设计出一个可移动的摄影机镜头，后面固定着一个发射器。这样在拍摄克里斯托弗·利夫的时候，镜头可以制造出他在运动的假象。实际上是摄影机上面的发射器在迅速后退。
·克拉克·肯特和超人的头发分是相反的一边。
·马龙·白兰度在镜头上出现10分钟，获得了四百万美元的报酬。
·为了表现克拉克·肯特，克里斯托弗·利夫参考了加里·格兰特在电影《育婴奇谭》 Bringing Up Baby (1938)中的表演。
·片尾超人快速飞向天空的场景在后来其他三部超人的电影中重新用到了。
·马龙·白兰度拒绝事先背好他的大部分台词，当他把婴儿卡尔·艾尔放进逃生的地方，他真的是在小孩的尿布上念着自己的台词的。
·由于当时克里斯托弗·利夫的名气太小了，几乎每一场电影宣传，马龙·白兰度和吉恩·哈克曼的名字都写在这位主角的名字前面。
超人续集 Superman II (1980)
剧情介绍：一群恐怖分子占领了埃菲尔铁塔，要挟法国政府如果不接受他们的要求就引爆氢弹，超人立即奔赴巴黎，将装有氢弹的起重机带到外太空，孰料爆炸的氢弹毁坏了乔·艾尔囚禁3名Krypton星匪徒的“幻影地带”，这3名匪徒立即在疯狂的佐德将军的带领下气势汹汹的前往地球，他们要奴役超人保护下的人类。
此时，我们的超人正和女友洛伊斯·莱恩情义绵绵，不但对恶人的降临浑然不知，而且超能力也丧失殆尽。当他发现佐德和其手下的存在之后，立即返回“孤独要塞”恢复能力以对抗穷凶极恶的匪徒，一场恶战在所难免……
花絮：
·最初，理查德·唐纳拍摄的《超人续集》中有超人与父亲乔·艾尔对话的情节，扮演乔·艾尔的马龙·白兰度后来曾提起诉讼，要求按百分比获取第一部《超人》的利润，并后来胜诉，于是制片方将出现他的场景剪掉，用超人的母亲取而代之。尽管白兰度并未出现在本片中，但他的诉讼仍为他争取了分红，并且他的场景计划在2006年的《超人归来》中出现。
·汤姆·曼凯维奇(Tom Mankiewicz)受雇指导马里奥·普佐最初创作的印度版《超人》剧本，并将其改编为《超人续集》的剧本。曼凯维奇去除了大多普佐式的粗俗，并按制片方的要求加入了相关的宗教暗示，其中包括了从30年代出现超人漫画丛书以来超人传奇中与《基督再来》的相似之处，比如乔·艾尔(上帝)将佐德(撒旦)驱逐出Krypton星(天堂)，卡尔·艾尔被一只星状外形的飞船(伯利恒之星)带到地球，以及让一对无法生育的夫妇喜得贵子等等。如果理查德·唐纳能够继续完成这部《超人》，那么剧情中将有更多内容与宗教有关，遗憾的是，他后来被解雇了，理查德·莱斯特(Richard Lester)取而代之，莱斯特对超人和神话没有任何敬意。
·据理查德·莱斯特称，他在接手本片之前从没听说过超人，因为童年时家人不允许他看漫画书，一些人认为莱斯特因为缺乏对超人人物的理解而表现出不敬，在他独立执导的《超人3》中表现得尤为突出。
·理查德·莱斯特对理查德·唐纳在首集《超人》中就树立起的史诗片影像风格存在很大异议，并决定按自己的意愿行事。当时正值唐纳的摄影师、曾获奥斯卡奖的杰弗里·昂斯沃思(Geoffrey Unsworth)刚刚去世不久，于是莱斯特打算将昂斯沃思拍摄的大部分胶片作废，请来才能平庸的罗伯特·佩因特掌镜，将影片的影像风格设定为漫画书样式，甚至故意打造一种平面感。莱斯特的电影经常用3部摄影机同时取景，两部用来拍摄特写，剩下的一部用来拍摄远景，演员们经常对这种拍摄方法表示不满，因为他们不知晓何时在拍特写，摄影机无法捕捉到演员的最好状态，本片中扮演洛伊斯·莱恩的马戈特·基德尔尤其不喜欢莱斯特的方法。另外，影片的画面色调也按照漫画书的样式设计。理所当然，莱斯特的轻蔑之举遭到抨击，票房也一败涂地。
·2004年，马戈特·基德尔称现存的被删剪掉的理查德·唐纳版本的胶片足够上映之用。1984年，ABC电视台曾经播放了长达30分钟的《超人续集》的被删剪画面，其中大多都是由理查德·唐纳执导的。
·在剧本最初的版本中，是来自首集《超人》中的核导弹让佐德及其同伙逃出了“幻影地带”。
·吉恩·哈克曼其实并未加盟本片，他的镜头都是罗伯特·唐纳事先拍好的。
·在剧本最初的版本中，有4个逃脱的Krypton星匪徒，比后来片中多出一个擅于搞笑的杰克·艾尔。
·虽然本片拍摄几经周折，但华纳公司还是抢在1980年年底在欧洲公映，美国映期则推迟至1981年夏季。
超人第三集 Superman III (1983)
剧情介绍：超人回到故乡参加高中联欢会，他遇见了一位高中时的女同学，并与她一见钟情。这时正发生着一场灾难，超人因为谈情说爱而延误了救灾行动，他感到非常自责。另一方面，野心的巨富利用气象卫星操纵世界各地的天气藉以控制市场，后来更让电脑天才的职员设计了一座超级电脑对付超人。超人不顾危险，打败了这台超级电脑，并抓获了这名野心的巨富。
花絮：·影片开头时的场景、大都会的市区是在加拿大的卡尔加里拍摄。
·片中罗斯·韦伯斯特玩的视频游戏是专为本片设计的，而且最初十分逼真，但后来制片方要求游戏的电脑风格再明显一些，以便让观众显而易见。
·格斯在影片开头时设计的程序是不可能完成的。
·马戈特·基德尔在本片中的出镜时间只有不到5分钟，对白也只有12句，这是她在《超人续集》拍摄中为理查德·唐纳被中途辞退而鸣不平造成的结果。
·女演员Enid Saunders在本片中扮演了一个名叫米妮·贝内斯特的角色，这是导演理查德·莱斯特暗地里开的玩笑，在他同BBC的长期合作节目“The Goon Show”中就有一个同名人物。
·影片最初片名为“Superman vs. Superman”。
·格斯在片中曾说：“I don't believe a man can fly！”，而首集《超人》的宣传语恰恰是“You'll believe a man can fly”。
·编剧曾说，最初他们希望由阿伦·阿尔达来扮演罗斯·韦伯斯特，因为他们希望演员残忍而不失魅力。
·当制片方首次透露片中的拉娜是单身母亲之后，随之而来的漫画书很快对拉娜的处境进行了解释。
·当克拉克变为超人时，等候在photo-booth旁的小男孩正是在1978年首集《超人》中扮演卡尔·艾尔幼年时的小演员。
·片中超人将比萨斜塔弄直的场景起初计划在《超人续集》中拍摄，而片尾超人在太空中的镜头则出自1978年的首部《超人》，《超人续集》和《超人4》也都沿用了这个镜头。
·片中格斯窃取公司钱款的技术称为“意大利腊肠技术”(salami technique)，指利用电脑代码操纵电脑从一个已授权的交易中舍去零星金额，并重新指定路径将零星金额累计于黑客帐户中的电脑犯罪技术。
·尽管本片完成于《超人续集》推出的两年后，但克里斯托弗·里夫已经阔别超人的角色长达4年之久，因为他在续集中的戏份早在1979年就拍摄完成。
·本片是克里斯托弗·里夫第一次成为头牌演员的超人影片，在第一集中，他位于马龙·白兰度和吉恩·哈克曼之后，续集中他仅次于吉恩·哈克曼。
超人第四集 Superman IV: The Quest for Peace (1987)
剧情介绍：超人的老对手——智商200的大坏蛋莱克斯·路瑟又来了。这次他干起了核武器走私的勾当，超人当然会来制止他，于是路瑟制造了一个核子人与超人对抗，两人展开了一场宇宙和平之战。
花絮：·影片的最初投资预算为3600万美元，但在影片开拍前，Cannon公司陷入到经济危机之中，影片预算被降到1700万，创作人员不得不重新使用以前的特效。
·在《超人续集》拍摄期间被解雇的理查德·唐纳曾接到邀请执导本片，但被其拒绝。
·一些曾参与前三部超人电影和《女超人》拍摄的特效技师在本片开拍前已经就位，但后来由于薪水纠纷而纷纷离开。
·根据理查德·莱斯特的传记称，莱斯特也曾拒绝执导本片，但他和唐纳谁先被邀请现在不得而知。
·当影片由最初的134分钟删剪到90分钟，制片方曾打算将剪掉的镜头用于“超人5”。
·第五部超人电影定名为“The New Superman”，克里斯托弗·里夫并非主演，而是担任导演和编剧，但后来由于本片的失利而放弃。
·片中大量外景都在英国的Milton Keynes小镇拍摄，因为经费紧张无法在纽约拍摄。
·本片在美国上映时删剪了超人在莫斯科挽救一队苏联将军的情节。
·影片的票房惨败让Cannon公司也放弃了蜘蛛侠的拍摄计划。
·最初，本片中有两个原子人，但后来第一个原子人的镜头被删剪，并计划用在“超人5”之中。
·克里斯托弗·里夫答应第四次出演超人，但条件是制片方必须资助他正在参与的另一部电影。
超人前传 "Smallville" (2001)
剧情介绍：Smallville是美国堪萨斯州的一个平凡小镇。1989年10月发生的一场流星雨，彻底改变了这个小镇的命运：超人降落在这里并由肯特夫妇收养。10多年后，年轻的超人克拉克·肯特，就像任何一个情窦初开的高中生一样，热衷于挤弄脸上的青春痘，经历着和拉娜的爱情马拉松。不同的是，在成长过程中，他渐渐认识到了自己的宿命。
超人归来 Superman Returns (2006)
在这神秘失踪的六年间，其实“超人”是去自己的故乡氪星寻找其他和自己一样的幸存者，不幸的是，他一个人都没有找到。当“超人”以克拉克·肯特的身份重返地球后，这个曾经得到过人们最大敬意的超级英雄，已经渐渐被世人所遗忘。人们甚至开始反思，“超人”到底是在拯救世界、还是制造麻烦？在反战呼声日益高涨的现代社会，“超人”的回归无疑等于为世界的安定和平埋下了一枚定时炸弹……这就是“超人”回来后所面对的尴尬局面，好像嫌他不够烦恼似的，他一直以来的精神支柱——露易丝·莱恩在他离开的时候接受了《星球日报》老板的儿子理查德了的追求，两人已经发展到订婚的地步。而“超人”的老对手莱克斯·卢瑟仍然蠢蠢欲动，这一回他发明了一种可以让“超人”失去能力的药剂，只有打败“超人”，卢瑟才能实现他要征服世界的野心。即使“超人”仍然会为多重身份和错失的真爱感到懊恼、因无法摆正自己在人们心中的地位感到茫然，但他依然会挺身保护这个对自己已经失去信仰的世界，义不容辞。
《超人》电影有几部，分别是什么名字？
克里斯托弗·里夫 Christopher Reeve 的超人系列以及《超人前传》《超人归来》
超人 Superman (1978)
氪星即将毁灭之际，为保持种族的延续，科学家乔·艾尔通过飞船将他尚在襁褓中的儿子卡尔送往地球。卡尔被地球上的肯特夫妇抚养成人，他具有超人的能力，将成为地球上正义和真理的守护者。长大了的卡尔来到大都市，成为《行星日报》的记者。平时，他是温文尔雅的普通记者，危急时刻就变成穿着紧身衣、披着斗篷在空中自由飞翔的守护神超人。当邪恶的鲁索妄图统治全世界时，超人是唯一能够制止他的人。
本片取材自著名漫画系列。这部电影耗资5500万美元拍摄，美国总票房达到1.34亿，海外票房1.66亿美元，正式开启了银幕上的漫画英雄时代，同时也令克里斯托弗·里夫成为最受爱戴的偶像演员之一。几年后，这部电影还远播到了中国，培养下整整一代《超人》影迷。1978年的超人是科幻电影史上的经典之作。
1980年的第二集讲超人同时对付三个来自氪星的坏蛋，他的罗曼史也有进展；1983年的第三集走搞笑路线，讲一个电脑操作员不慎帮助坏人打垮了超人；1987年的第四集中，超人为世界扫除核武器，特效低劣，情节无新意，但主角表演仍一丝不苟。超人扮演者里夫在90年代因骑马摔落，全身瘫痪。1984年的《女超人》(Supergirl)讲超人堂妹的故事，云集多位大腕，但被认为是大烂片。
花絮：·斯蒂芬·斯皮尔伯格曾经被邀请执导该片，但在薪水方面，制片方与他很难达成共识。他们打算等着，直到看见"这部鱼的电影"(Jaws，1975)，是如何让他赢得惊人票房成绩。电影获得巨大成功，斯皮尔伯格也开始了其他拍摄计划。
·为扮演令人信服的超人，练就一身肌肉，克里斯托弗·利夫经历了一段时间严格的体能训练。指导老师是大卫·波洛斯，他曾在星球大战三部曲之一扮演达斯·瓦德。
·克里斯托弗·利夫在拍摄期间体能消耗太大了，以至于刚开始拍摄的他在空中飞行的镜头和后来的无法匹配，只好重新拍摄。
·展示超人飞行的最佳方式的改进，实际上是一个长时间的试验过程。这些方法中包括简单的是用弹弓向天空发射一个假人，做成角色的样子的一个远程遥控模型飞机，可以表演一些简单而生动的飞行活动。制作单位还特别设计出一个可移动的摄影机镜头，后面固定着一个发射器。这样在拍摄克里斯托弗·利夫的时候，镜头可以制造出他在运动的假象。实际上是摄影机上面的发射器在迅速后退。
·克拉克·肯特和超人的头发分是相反的一边。
·马龙·白兰度在镜头上出现10分钟，获得了四百万美元的报酬。
·为了表现克拉克·肯特，克里斯托弗·利夫参考了加里·格兰特在电影《育婴奇谭》 Bringing Up Baby (1938)中的表演。
·片尾超人快速飞向天空的场景在后来其他三部超人的电影中重新用到了。
·马龙·白兰度拒绝事先背好他的大部分台词，当他把婴儿卡尔·艾尔放进逃生的地方，他真的是在小孩的尿布上念着自己的台词的。
·由于当时克里斯托弗·利夫的名气太小了，几乎每一场电影宣传，马龙·白兰度和吉恩·哈克曼的名字都写在这位主角的名字前面。
超人续集 Superman II (1980)
剧情介绍：一群恐怖分子占领了埃菲尔铁塔，要挟法国政府如果不接受他们的要求就引爆氢弹，超人立即奔赴巴黎，将装有氢弹的起重机带到外太空，孰料爆炸的氢弹毁坏了乔·艾尔囚禁3名Krypton星匪徒的“幻影地带”，这3名匪徒立即在疯狂的佐德将军的带领下气势汹汹的前往地球，他们要奴役超人保护下的人类。
此时，我们的超人正和女友洛伊斯·莱恩情义绵绵，不但对恶人的降临浑然不知，而且超能力也丧失殆尽。当他发现佐德和其手下的存在之后，立即返回“孤独要塞”恢复能力以对抗穷凶极恶的匪徒，一场恶战在所难免……
花絮：
·最初，理查德·唐纳拍摄的《超人续集》中有超人与父亲乔·艾尔对话的情节，扮演乔·艾尔的马龙·白兰度后来曾提起诉讼，要求按百分比获取第一部《超人》的利润，并后来胜诉，于是制片方将出现他的场景剪掉，用超人的母亲取而代之。尽管白兰度并未出现在本片中，但他的诉讼仍为他争取了分红，并且他的场景计划在2006年的《超人归来》中出现。
·汤姆·曼凯维奇(Tom Mankiewicz)受雇指导马里奥·普佐最初创作的印度版《超人》剧本，并将其改编为《超人续集》的剧本。曼凯维奇去除了大多普佐式的粗俗，并按制片方的要求加入了相关的宗教暗示，其中包括了从30年代出现超人漫画丛书以来超人传奇中与《基督再来》的相似之处，比如乔·艾尔(上帝)将佐德(撒旦)驱逐出Krypton星(天堂)，卡尔·艾尔被一只星状外形的飞船(伯利恒之星)带到地球，以及让一对无法生育的夫妇喜得贵子等等。如果理查德·唐纳能够继续完成这部《超人》，那么剧情中将有更多内容与宗教有关，遗憾的是，他后来被解雇了，理查德·莱斯特(Richard Lester)取而代之，莱斯特对超人和神话没有任何敬意。
·据理查德·莱斯特称，他在接手本片之前从没听说过超人，因为童年时家人不允许他看漫画书，一些人认为莱斯特因为缺乏对超人人物的理解而表现出不敬，在他独立执导的《超人3》中表现得尤为突出。
·理查德·莱斯特对理查德·唐纳在首集《超人》中就树立起的史诗片影像风格存在很大异议，并决定按自己的意愿行事。当时正值唐纳的摄影师、曾获奥斯卡奖的杰弗里·昂斯沃思(Geoffrey Unsworth)刚刚去世不久，于是莱斯特打算将昂斯沃思拍摄的大部分胶片作废，请来才能平庸的罗伯特·佩因特掌镜，将影片的影像风格设定为漫画书样式，甚至故意打造一种平面感。莱斯特的电影经常用3部摄影机同时取景，两部用来拍摄特写，剩下的一部用来拍摄远景，演员们经常对这种拍摄方法表示不满，因为他们不知晓何时在拍特写，摄影机无法捕捉到演员的最好状态，本片中扮演洛伊斯·莱恩的马戈特·基德尔尤其不喜欢莱斯特的方法。另外，影片的画面色调也按照漫画书的样式设计。理所当然，莱斯特的轻蔑之举遭到抨击，票房也一败涂地。
·2004年，马戈特·基德尔称现存的被删剪掉的理查德·唐纳版本的胶片足够上映之用。1984年，ABC电视台曾经播放了长达30分钟的《超人续集》的被删剪画面，其中大多都是由理查德·唐纳执导的。
·在剧本最初的版本中，是来自首集《超人》中的核导弹让佐德及其同伙逃出了“幻影地带”。
·吉恩·哈克曼其实并未加盟本片，他的镜头都是罗伯特·唐纳事先拍好的。
·在剧本最初的版本中，有4个逃脱的Krypton星匪徒，比后来片中多出一个擅于搞笑的杰克·艾尔。
·虽然本片拍摄几经周折，但华纳公司还是抢在1980年年底在欧洲公映，美国映期则推迟至1981年夏季。
超人第三集 Superman III (1983)
剧情介绍：超人回到故乡参加高中联欢会，他遇见了一位高中时的女同学，并与她一见钟情。这时正发生着一场灾难，超人因为谈情说爱而延误了救灾行动，他感到非常自责。另一方面，野心的巨富利用气象卫星操纵世界各地的天气藉以控制市场，后来更让电脑天才的职员设计了一座超级电脑对付超人。超人不顾危险，打败了这台超级电脑，并抓获了这名野心的巨富。
花絮：·影片开头时的场景、大都会的市区是在加拿大的卡尔加里拍摄。
·片中罗斯·韦伯斯特玩的视频游戏是专为本片设计的，而且最初十分逼真，但后来制片方要求游戏的电脑风格再明显一些，以便让观众显而易见。
·格斯在影片开头时设计的程序是不可能完成的。
·马戈特·基德尔在本片中的出镜时间只有不到5分钟，对白也只有12句，这是她在《超人续集》拍摄中为理查德·唐纳被中途辞退而鸣不平造成的结果。
·女演员Enid Saunders在本片中扮演了一个名叫米妮·贝内斯特的角色，这是导演理查德·莱斯特暗地里开的玩笑，在他同BBC的长期合作节目“The Goon Show”中就有一个同名人物。
·影片最初片名为“Superman vs. Superman”。
·格斯在片中曾说：“I don't believe a man can fly！”，而首集《超人》的宣传语恰恰是“You'll believe a man can fly”。
·编剧曾说，最初他们希望由阿伦·阿尔达来扮演罗斯·韦伯斯特，因为他们希望演员残忍而不失魅力。
·当制片方首次透露片中的拉娜是单身母亲之后，随之而来的漫画书很快对拉娜的处境进行了解释。
·当克拉克变为超人时，等候在photo-booth旁的小男孩正是在1978年首集《超人》中扮演卡尔·艾尔幼年时的小演员。
·片中超人将比萨斜塔弄直的场景起初计划在《超人续集》中拍摄，而片尾超人在太空中的镜头则出自1978年的首部《超人》，《超人续集》和《超人4》也都沿用了这个镜头。
·片中格斯窃取公司钱款的技术称为“意大利腊肠技术”(salami technique)，指利用电脑代码操纵电脑从一个已授权的交易中舍去零星金额，并重新指定路径将零星金额累计于黑客帐户中的电脑犯罪技术。
·尽管本片完成于《超人续集》推出的两年后，但克里斯托弗·里夫已经阔别超人的角色长达4年之久，因为他在续集中的戏份早在1979年就拍摄完成。
·本片是克里斯托弗·里夫第一次成为头牌演员的超人影片，在第一集中，他位于马龙·白兰度和吉恩·哈克曼之后，续集中他仅次于吉恩·哈克曼。
超人第四集 Superman IV: The Quest for Peace (1987)
剧情介绍：超人的老对手——智商200的大坏蛋莱克斯·路瑟又来了。这次他干起了核武器走私的勾当，超人当然会来制止他，于是路瑟制造了一个核子人与超人对抗，两人展开了一场宇宙和平之战。
花絮：·影片的最初投资预算为3600万美元，但在影片开拍前，Cannon公司陷入到经济危机之中，影片预算被降到1700万，创作人员不得不重新使用以前的特效。
·在《超人续集》拍摄期间被解雇的理查德·唐纳曾接到邀请执导本片，但被其拒绝。
·一些曾参与前三部超人电影和《女超人》拍摄的特效技师在本片开拍前已经就位，但后来由于薪水纠纷而纷纷离开。
·根据理查德·莱斯特的传记称，莱斯特也曾拒绝执导本片，但他和唐纳谁先被邀请现在不得而知。
·当影片由最初的134分钟删剪到90分钟，制片方曾打算将剪掉的镜头用于“超人5”。
·第五部超人电影定名为“The New Superman”，克里斯托弗·里夫并非主演，而是担任导演和编剧，但后来由于本片的失利而放弃。
·片中大量外景都在英国的Milton Keynes小镇拍摄，因为经费紧张无法在纽约拍摄。
·本片在美国上映时删剪了超人在莫斯科挽救一队苏联将军的情节。
·影片的票房惨败让Cannon公司也放弃了蜘蛛侠的拍摄计划。
·最初，本片中有两个原子人，但后来第一个原子人的镜头被删剪，并计划用在“超人5”之中。
·克里斯托弗·里夫答应第四次出演超人，但条件是制片方必须资助他正在参与的另一部电影。
超人前传 "Smallville" (2001)
剧情介绍：Smallville是美国堪萨斯州的一个平凡小镇。1989年10月发生的一场流星雨，彻底改变了这个小镇的命运：超人降落在这里并由肯特夫妇收养。10多年后，年轻的超人克拉克·肯特，就像任何一个情窦初开的高中生一样，热衷于挤弄脸上的青春痘，经历着和拉娜的爱情马拉松。不同的是，在成长过程中，他渐渐认识到了自己的宿命。
超人归来 Superman Returns (2006)
在这神秘失踪的六年间，其实“超人”是去自己的故乡氪星寻找其他和自己一样的幸存者，不幸的是，他一个人都没有找到。当“超人”以克拉克·肯特的身份重返地球后，这个曾经得到过人们最大敬意的超级英雄，已经渐渐被世人所遗忘。人们甚至开始反思，“超人”到底是在拯救世界、还是制造麻烦？在反战呼声日益高涨的现代社会，“超人”的回归无疑等于为世界的安定和平埋下了一枚定时炸弹……这就是“超人”回来后所面对的尴尬局面，好像嫌他不够烦恼似的，他一直以来的精神支柱——露易丝·莱恩在他离开的时候接受了《星球日报》老板的儿子理查德了的追求，两人已经发展到订婚的地步。而“超人”的老对手莱克斯·卢瑟仍然蠢蠢欲动，这一回他发明了一种可以让“超人”失去能力的药剂，只有打败“超人”，卢瑟才能实现他要征服世界的野心。即使“超人”仍然会为多重身份和错失的真爱感到懊恼、因无法摆正自己在人们心中的地位感到茫然，但他依然会挺身保护这个对自己已经失去信仰的世界，义不容辞。
幕后制作：
[曲折的拍摄过程]
导演布莱恩·辛格绝非只是拍了两部极其卖座的漫画改编电影而已，他以角色为立足点，与以前影片只是对漫画进行拙劣的模仿形成鲜明对比，他要求演员必须为角色加入一些情感上的色彩，而非只是穿着紧身衣尴尬地站在那里……他在2000年将《X战警》带到影迷的面前，终于让漫画改编电影告别了《蝙蝠侠与罗宾》所造成的尴尬局面，从此以后，大银幕上的超级英雄开始“翻身农奴把歌唱”，在好莱坞撑起了一片天地，神奇漫画也“母凭子贵”，销量大幅度提高。所以不难想象，当辛格最终决定加入到《超人归来》时，这部几近难产的影片才算得以重见天日。毕竟在经历了这有如诅咒般、将近20年的磕磕绊绊，再好的故事题材也变成了烫手山芋。
这一次，华纳公司已经有了孤注一掷的决心，所以肯为《超人归来》砸下三亿美元的投资，然而，真正到达辛格手里的其实只有二亿五千万美元，至于剩下的五千万美元，都在换剧本、换导演、换演员的坎坷之路上打了水漂。导演人选从蒂姆·波顿到迈克尔·贝再到McG，最后终于在布莱特·雷纳的手中尘埃落定。本来决定于2003年初开拍的影片，却又因内定的“超人”人选尼古拉斯·凯奇受够了整个过程的反复拖沓而转拍其它影片，再一次被搁置了下来。就在资金、剧本、导演全员到位的当口，布莱特·雷纳曾经接触过裘德·洛、艾什顿·库彻、保罗·沃尔克、乔什·哈奈特等多位当红小生，除了拉塞尔·克罗想都没想就拒绝出演“超人”外，其他人选方面却始终无法达成共识……华纳公司将无法决定演员人选的责任完全归咎在布莱恩·雷纳身上，他们觉得正是因为这个难侍候的主儿才会让公司白白花掉了整整五千万美元的宣传费，却连影片的毛儿都没见到，于是，布莱恩·雷纳遭到了被飞的命运。
正值布莱恩·辛格也对《超人》系列表现出了浓厚的兴趣，而他预计拍摄的《X战警3》由于涉及到太多位当红的明星级演员，一直无法成行……就号召力来说，这位曾挽救漫画改编电影的传奇导演的声望当然要比只拍摄过《尖峰时刻》和《红龙》等几部中级制作的布莱恩·雷纳响量得多，当确定了拍摄计划后，辛格以最快的速度决定启用长相酷似克里斯托夫·里夫的新人布兰登·罗斯为新一代超人，同时还将《X战警》的制作班底悉数挖了过来，转投到“超人”的名下。20世纪福克斯对几乎被端了老巢的《X战警3》束手无策，只好选择了“没人要”的布莱特·雷纳。值得讽刺的是，布莱特·雷纳曾经是第一部《X战警》的准导演——我是说，如果他没被布莱恩·辛格挖墙角的话。
[超人+克拉克·肯特]
1979年出生的布兰登·罗斯属于七零年代正式步入“成年”的最后一批人，年近而立的他们已经磨掉了年少轻狂的痞气，心智变得成熟，事业小有成就……然而，如果去掉“超人”的身份，罗斯只能称为这一代的“后进分子”，1999年接演第一部电视剧以来，一直处在一个不尴不尬的位置：演了两部肥皂剧，好剧却只有客串的份儿；好不容易在一部惊悚片中谋到了一个角儿，看过整部影片后竟然不觉自己出现在哪里……罗斯的家乡是个只有6000居民的小镇，父母都是典型的知识分子，他从小就安静寡言，像个大姑娘般容易害羞。五岁的时候被母亲送去学钢琴，不求成才，希望可以借此树立一些自信心，没想到却阴差阳错地成培养出另一项兴趣——表演，在爱荷华大学接受了一年正统的表演训练课程后，就跑到洛杉矶“等待”机会，工作一直不多，却过得满足而幸福。
家乡小镇那种恬静、无欲无求的清爽气息，赋予罗斯阳光般的笑容，淡定、从容的随性。华纳公司力捧罗斯，首先为他确定明星地位，但这种高调与罗斯的性格是完全相悖的，只是习惯性地默默接受命运带来的一切。对于历代“超人”的凄惨下场，罗斯倒是很想得开：“当你得到一些东西时，就会失去另一些东西。”毕竟有机会和“超人”扯上关系，即使只有一次，也是上天赐予的莫大荣耀。
就像例行公事一样，任何一个“未来”的超级英雄都要接受体能特训，不过布兰登·罗斯空有190的身高，却因为不良的习惯背部微驼，所以他的课程还包括形体课。由于布莱恩·辛格的剧本中保留了“超人”的飞行能力，罗斯大量的戏份都是借助威亚的帮助完成的，被人抓来摔去更是平常事。在威亚上讨生活，并不是一件轻松的事情，工作量大的时候，罗斯连隔夜饭都吐了出来。好在小伙子虽然没啥表演天分，却有着肯埋头吃苦的勤奋劲儿。
罗斯眼中的“超人”是一位来自外太空的移民，拥有着特殊的传承、骄傲的血统，但也有着理想主义者的性格缺陷，将克拉克·肯特与超人分开来看，都是不完美的个体，只有结合在一起，才能成就一个没有缺陷的超级英雄。
[超人女友=露易丝·莱恩]
当“超人”离开地球几年，回来之后却发现人们已经习惯没有“超人”的生活了，觉得这样过日子也没什么不好。而一直陪伴着他的露易丝·莱恩，也终于决定结束这种无休无止的默默等待，不但有了一名四岁的养子，还和别人订了婚……凯特·博斯沃斯是八零后崛起的典型代表，未来十年，这一代人将会逐渐成为好莱坞的中坚力量。可是到目前为止，博斯沃斯所扮演的任何角色似乎都和“女友”两字关系密切，包括她在现实生活中的身份——“奥兰多·布鲁姆女友”。但小妮子的上位速度绝对不容小窥，和凯文·斯派西共同出演的《飞跃海洋》，也是广受好评，表演才能得到了肯定。可惜凯特·博斯沃斯天生一张娃娃脸，很大程度上限制了她挑戏的范围。就像这部戏中，博斯沃斯虽然特别带上了显得老气横秋的宽边胶框眼镜，还领养了一个拖油瓶儿子，却仍然难掩那与生俱来的一脸稚气。
露易丝在这集故事中有了很大的改变，她不再是一个等待保护的弱者，和地球上的其他人一样，开始享受这种没有“超人”的平静生活。在“超人”离开的这几年中，露易丝从最初的心痛到振作，并重新为自己的生活方向定位——所以她决定放弃“超人”，不再视他为自己的惟一。博斯沃斯形容露易丝的性格定位有点像现实生活中的凯瑟琳·赫本：“在经历了‘曾经沧海’之后，露易丝更加懂得淡定生活的弥足珍贵……即使她内心深处仍然深爱着超人，女人有时候就是这么奇怪的动物，她最终选择陪在身边的，很可能并不是那个她一直思念的人。”
花絮：
·凯文·史密斯为影片创作了第一版剧本，在导演仍然是蒂姆·波顿的时候。
·布莱恩·辛格曾为裘德·洛量身定做了一个角色，但在裘德·洛退出了影片后，辛格并没有找人代替他，而是将这个角色从剧本中抹掉了。
·布兰登·罗斯为拍摄影片增重20磅。
·虽然没有“超人”的竞争那般激烈，露易斯·莱恩这个角色也是经过了凯拉·奈特利、克莱尔·丹妮丝、伊丽莎·库斯伯特和凯瑞·罗素，才辗转到达凯特·博斯沃斯之手的。
·2003年万圣节，布兰登·罗斯参加派对的装扮就是“超人”内裤外穿的那身蓝红行头。
·在选角过程中，本来呼声最大的詹姆斯·卡维泽被布莱恩·辛格当场否决，因为他的《耶稣受难记》实在是太有名了。
介绍动漫
动漫，是动画和漫画的合称与缩写，很多人常常将“动画”说成“动漫”，这是不对的。因为动漫不能单独作为动画或者漫画来理解。动画就是动画，漫画就是漫画，动画和漫画原本是完全不同的两种艺术形式，漫画作为通俗文化完全起源于绘画（绘画是漫画的母体，这一点无论是在东西方都是得到验证的），而动画长久以来都被归为影视艺术的范畴（但是动画艺术有别于电影，因为动画有太大比重来自绘画。这里就不深究了。），但是由于两者拥有相同的表现形式，都是借由绘图来进行表达，所以两者被归为一类。另一个重要因素，是因为漫画本身的发展使得漫画与影视艺术相结合，形成了现代故事漫画的表现形式，使得漫画与动画更容易结合，影视艺术独特的地方在于它能通过镜头的推拉摇移和片段剪辑的蒙太奇技巧来表达想法和感受。漫画正是吸收了影视艺术的这两个特点。当要讲述的故事越发复杂、人物越发丰富的时候，用传统单线式叙事的方法就越行不通，蒙太奇的介入就成为一种需要了；当漫画家在传统表现手段中无法找到更合适的抒发感情的方法的时候，当读者需要作品有更强的冲击力和表现力的时候，各种镜头的灵活运用就成为一种必需了。一部现代故事漫画往往集远、中、近、特四种镜头于一身，漫画家往往能熟练地运用镜头的移动和各种蒙太奇剪接，对故事特定部分的情绪和氛围进行渲染。这j就是现代故事漫画容易和动画结合的一个原因，因为它天生就像动画的分镜头剧本，读者在看漫画时仿佛就是在看一部电影。正是有着这样的相似性所以如今将动画和漫画合称为“动漫”。 日本是制作和生产动漫最出名的国家之一。 惯用说法有“动漫爱好者”、“动漫展览会”、“动漫产业”等等。中国大陆还有以“动漫志”为名的杂志，把这个新生词推广到整个社会，尤其在青少年中甚为常用。在日本 动漫
、大中华等许多地方，日本动漫十分流行，并逐渐成为了一种文化时尚，故以中文提及“动漫”时多指日本动漫或日式动漫。Manga为日语“漫画”的英语译音，现在manga本身也涵盖漫画产业的意思。 “动漫”一词在1996年以前在中国大陆并没有出现这个统一的概念，2者是分立而互有联系。此词的出现和推广，源于在98年全中国第一家首先拔地而起的动漫资讯杂志《动漫时代（ANIME COMIC TIME）》，因此“动漫”一词才得以出现并慢慢深入人心成为全中国动漫迷常用的词汇和动画与漫画的总称。而“动漫”一词首创则是源于97年创刊的《漫友》杂志。 动漫就是建立在漫画和动画的基础上，因为如今两者的相似性把其归为一类，而产生的一个名词。 其中漫画对于我们来说是怎样存在的呢？漫画艺术在今天呈现出三种表现形式：一种是在报刊杂志上十分常见的单幅或者四格漫画，以讽刺、幽默为主要目的；另一种是与动画结合非常紧密的故事漫画，一般在专业的漫画杂志上连载或者集结成册出版；还有一种是今天已经比较少见、但在20世纪乃至19世纪却兴盛一时的连环画。其中现代故事漫画是如今最常见的漫画形式，其中尤以日本漫画最为突出，集娱乐性，艺术性，商业性于一身。而由漫画衍生而出的的产品，其中之利润更是
画风和类型(17张)令人眼红。而动画，世界上不同的国家、不同的机构、不同的大师对“动画”的定义有很多，其中以日本为例，《日本大百科全书》对“动画”一词的阐述是：动画就是将那些本体不会动的图画、木偶等等，每次逐渐变化其形态拍摄一格（有时是多格），这样反复地拍摄使之看上去能动的一种影视的总称。动画本身亦可以作为纯技术而独立应用，大家普遍guan观看和接触的动画，其实是和影视艺术等其他艺术形式相结合的一种复合艺术。动画也是一种颠覆现实的方法，它对每一天重新定义，它推翻了我们所接受的现实的观点，它还挑战我们对于存在的正统理解等等。漫画与动画作为美术的一部分，从艺术的一个角度展示人类的文化与文明，反映人类的精神，而当今世界也形成了以美国和日本为首的局面，其中日本尤为突出，日本动漫已成为日本民族的象征。但美国作为世界文化的象征，聚集世界各地才华横溢的艺术家，以迪斯尼为首，创造着雅致的画廊。面向儿童的，就该纯真；面向成人的，就该美妙。动漫画也是心灵的艺术，也就应该有超越思维的永恒…… 我们可以继续的编造一个个漫画，把快乐传给所有人，让他们从漫画中得到知识和快乐！
编辑本段动漫概论
动漫领域衍生出的许多术语均已经被广泛应用，例如：萌（日语中的萌えe），萝莉，御姐，宅等等。 动漫产业日益与游戏产业结合紧密，在日本已经形成一个成熟的产业链，动漫已经从单单的平面媒体和电视媒体扩展到游戏机，网络，玩具等众多领域。 许多动漫游戏应运而生，例如《死神bleach》PSP平台的游戏，也有许多GALGAME被改编成动漫作品，例如《あかね色に染まる坂，akaneiseinizenmalupan》 ，《EF-a tale of memores》 等等 Manga（まんが，manga）为日语“漫画”的罗马字注音。另外，英文词cartoon的中文音译“卡通”，也是漫画与动画的合称，但常被用来特指美国动画。 动漫人才是指掌握动漫制作设计技巧的人群，日本目前有大约三万人从事动漫制作设计相关职业，他们多在相关行业单位中工作，以动漫制作设计主要为工作内容。 动漫培训是指参加动漫职业学校或者动漫培训班以求掌握动漫知识或动漫制作设计技巧的行为。 版面有限，相关词条，详见：“动漫概论” 动漫分类 按类型分类： 情感 推理 动作 战争 宠物
历史 搞笑 机战 少年 忍者
水墨 冒险 战争 美少女 悬疑
科幻 萝莉 竞技 社会 神魔
热血 校园 耽美 原创 吸血鬼
治愈
按动漫版本分类： 电视动画：电视频道上播映的动画作品。 剧场动画：影院公映的动画作品，是日本动画按传播方式分类的一种，在中国又被称为电影版。 OVA 电影：原创动画录影带。 动漫音乐：一部动漫作品中的音乐，包括主题音乐和背景音乐。 原创动漫：依漫画改编的动画，由于动画的更新速度比漫画快的关系，当动画的剧集快赶上漫画时，动画的剧情就要脱离漫画，开始动画原创。 cos同人：由漫画、动画、游戏、小说、影视等作品甚至现实里已知的人物、设定衍生出来的文章及其他如图片影音游戏等等，或“自主”的创作。
编辑本段动画简介
动画（animation或anime）或者卡通（cartoon）所指的是由许多帧静止的画面连续播放时的过程，虽然两者常被争论有何不同，不过基本上都是一样的。无论其静止画面是由电脑制作还是手绘，抑或只是黏土模型每次轻微的改变，然后再拍摄，当所拍摄的单帧画面串连在一起，并且以每秒16帧或以上去播放（一般动画片都是以每秒24帧的速度播放的），使眼睛对连续的动作产生错觉（因为视觉暂留现象所造成）。通常这些的影片是由大量密集和乏味的劳动产生，随着电脑动画技术的发展，如今的动画制作可以相对节省更多人力物力，一般导入电脑技术，都是为了节省人力和成本，动画片也一样，特别是对于不得不以较少的预算进行制作的电视动画剧集来说，电脑化就等于节省人力。但是完全电脑化所要耗费的成本也不见得有多低（看看皮克斯等好莱坞工坊的电脑动画大片的制作成本就可想而知）。 版面有限，相关词条，详见：“动画”
动漫人物(16张)
编辑本段漫画简介
漫画（在英语中，有三个词可以被翻译成“漫画”，分别是cartoon、caricature和comic)。Cartoon”一词源自意大利文“cartone”，原意是“绘画速写用的厚纸”。它诞生于1671年，是三个表示“漫画”的词中最早产生的一个。速写绘画往往是简练而夸张的，而漫画的特点即是简练且夸张，“cartoon”一词因此便具有了漫画的含义。这个词的意义相当广泛，既可以表示有讽刺、幽默意味的单幅漫画，也可以代表任何经过简化、夸张和变形之后的漫画形象，如果在前面加上“animated”一词，则表示动画。事实上，“cartoon”可以作为“animated cartoon”的简称而单独使用，也能表示动画，在迪斯尼早期为自己公司打出的广告中可以看到，迪斯尼称自己的公司可以制作“cartoon”，即指动画之意。“Cartoon”作为漫画，可以指那些以讽刺为目的的漫画，也可以指故事漫画中的任何一格画面，还可以代表任何一个在漫画中出现的形象，可谓动漫领域里的“万能”单词。 “Cartoon”音译到中文便是“卡通”一词，这个词也同时可以代表动画和漫画。“Cartoonist”既可以指漫画家，也可以指动画家，但一般是指漫画家。 “Caricature”一词源自意大利文“caricare”，原意是“装满”、“使之负担”、“过重”，即有夸张、强化之意。它产生于1712年，大抵是欧洲漫画兴起的时代。和“cartoon”一词的“万能”用途相比，“caricature”的意义显得要单一许多，它专指讽刺漫画，一般为在报刊杂志上发表的针砭时弊、对某人某事发表看法的单幅漫画。我国老一辈漫画家方成评论说：这类漫画为取得强烈效果，都采用夸张画法，夸张便出奇像，显得滑稽可笑。相应的，“caricaturist”一词则专指讽刺漫画家。 “Comic”一词来自希腊语“komos”，意思是骚动、狂欢，后来引申为诙谐、戏谑与具有戏剧性的意思。这个词既可以表示喜剧演员，又可以表示漫画；表示漫画的时候，它通常和“strips”一词连用，组成“comic strips”的词组。这个词组在字典中的意思是“一组有叙述顺序的卡通画”，应该翻译成连环漫画或者故事漫画，是漫画发展到后来比较成熟的形式，以通过连续的画面叙事为主要目的。它的简称是“comics”。在英国，很多人将“comic strips”称作“graphic novel”或者“picture novel”，意思是图像小说。 版面有限，相关词条，详见：“漫画”
编辑本段动漫学科
概述
以漫画、动画为研究主体，包括其起源、发展经过、未来发展走向等内容，辐射网络游戏、图书小说、电影、周边玩具、音乐制作、服装设计、动漫产业链等多个领域的一门学科。简言之，研究一切与动漫相关的学问。 当前，世界动漫发展正处于黄金期，而国产动漫正处于起步与发展的阶段。因此，迫切需要以系统、科学的方法对动漫进行研究，弄清其发展规律，以服务于国产动漫的发展。 动漫学是一个新兴的学科，正等待着漫迷和动漫研究者的探索与发现。
分支
动漫经济学：以研究动漫产业链及动漫对经济发展影响为主体的学科。 动漫心理学：从心理学角度（尤其是社会心理学）研究动漫发展及流行的学科。 动漫社会学：研究动漫对人类社会产生的影响的学科。 动漫史学：研究动漫从诞生至今的历史经过的学科。
编辑本段德国漫画
漫画
漫画
德国最具代表的漫画是《父与子》和乌利·斯坦的《猫鼠的幸福生活》。 《父与子》有两部经典作品，一部是俄国小说家伊凡·屠格涅夫的小说代表作，发表于1862年。小说里父亲与儿子代表着俄国两代之间日益增长的代沟。一部德国幽默大师埃·奥·卜劳恩创作的连环漫画，作品中一个个生动幽默的小故事都是来自于漫画家在生活中的真实感受，父与子实际上就是卜劳恩与儿子克里斯蒂安的真实写照。
编辑本段日本动漫
日本动漫界的国歌
《鸟之诗》（鸟の诗（とりのうた））是2000年由Key推出的游戏《AIR》及2005年京都动画制作的电视动画版的主题曲。《鸟之诗》被誉为“日本动漫界的国歌”。 作词：麻枝准AIR 作曲：折戸伸治 编曲：高濑一矢 演唱：Lia 专辑：《AIR Original SoundTrack DISC1》 出自：游戏及电视动画版《AIR》主题曲 详见：鸟之诗
日本动漫版本
TV版：就是在电视上放的动画版本 OVA：Original Video Anime（原创影象动画），一般能够作为OVA的作品一定是在首次推出时是未曾在电视或戏院上映过的，如果在电视或戏院上映过的作品再推出的录影带（或LD/VCD）等等就不能称作OVA了。 日本动漫
剧场版：是在影院公映的动画作品，是日本动画按传播方式分类的一种，在中国又被称为电影版。通常片长为90分钟，制作成本一般高于OVA及TV动画。不论在人物动作的流畅感，还是使用的分色数，甚至每秒的帧数上，都比电视版动画和原创动画录影带有明显的提升。因此画面精度是三者中最高的。 “剧场”是日语中电影的意思，BBS相关版面上常常搞混OVA跟剧场版动画的差别。中文译名中亦有人翻译成电影动画。 动漫体裁：SF=SCIENCE FICTION科幻类的作品，如EVA(新世纪福音战士)，高达系列，凉宫春日的忧郁等。
动漫作品缩写
动漫发烧友之间常常用缩写代表自己熟悉的作品，这些缩写一般是用作品名字的首写字母或者进行部分改写等方式拼合而成。所以缩写通常是能理解的，但也有些对于新人来说不是很熟悉，在此略举几个代表性的缩写，以后逐渐补充。 FF：大家最熟悉的大概就是FF(FINAL FANTASY)系列了，FF系列本来是SQUARE公司的一个著名游戏，因为非常受欢迎所以有很多周边，比如游戏动画，OVA，电影等。但是 最近使用FF的缩写则需要辨别一下了，因为《黑客帝国》系列也出品了一部动画短片名叫FINAL FLIGHT OF THE OSIRIS(欧西里司最后的飞翔)，缩写同样是FF。该片导演和《FINAL FANTASY》的电影版是同一个人(安迪*琼斯)，怪不得连名字都一样了。 M0=MACROSS ZERO(ZERO是零的意思，所以用“0”表示) ROD系列：目前出品的有两个作品，一个是READ OR DIE(OVA)，中文名为“死亡的思考”；另一个是正在制作放映中的READ OR DREAM(TV)，目前国内还没有D版。它们的缩写均为ROD 版面有限，相关词条，见：“日本动漫”
日本动漫名词
监督：导演 原作：原漫画或小说的作者 脚本：依据原作进行创作剧本人员 CAST：角色-声优 STAFF：参与制作动画的人员 制作：指负责制作该动画的公司或部门 声优：给动漫人物配音的人员（在日本，要制作一部动画通常是要数个部门或公司共同合作完成的，分工明确，流水线操作。一部动画的制作水准往往会受到制作单位的影响。所以在一些情况下，知道制作某部动画的公司或部门就知道该动画的水准。） 新番 新番 源自日语词汇“新番组” 意思是 新节目 新番的原意是对新出的影视节目的统称，但由于新番这词是属日本影视界所特有，且由于日本影视界中以动画出现“新番”一词的频率最高，所以新番可以说就是新番动画的代名词（也可以说是简称），如果没做出任何说明的话，新番就是日本最近（或即将）出的动画的意思。 一般新番动画播出的时间在一、四、七、十这4个月份上面。一周一话，三个月为一季。一季刚好13话左右。所以日本动画大多都是（一季）11~13话、（两季）22~26话、（四季）52~56话。1998年-2005年的动漫也有很多尝试了（三季）36-39话的集数特点，但现在已沉寂。 版面有限，相关词条，详见：“新番”
日本动漫的基本类型
热血类 所谓的日本《少年jump》系，以火影忍者、海贼王、家庭教师、死神、为主的热血动漫、动画长篇作品。 冒险类 同样少男漫画作品的代表，一般带有自己独特的世界观和故事情节，咕噜咕噜魔法阵、神奇宝贝、数码宝贝、猎人这些怪兽类是这个类别的最好代表，妖精的尾巴、钢之炼金术师（也属于热血类）其中咕噜咕噜魔法阵既是冒险又是搞笑非常好看！经典的冒险动画还有犬夜叉。 搞笑类 内容一般很无厘头，很爆笑的动漫比如：咕噜咕噜魔法阵、银魂、旋风管家、热带雨林的爆笑生活这些之中特别搞笑的是热带雨林的爆笑生活，你可以从头笑到尾，每一集都极具笑点。 校园类 动漫中常见的情节，发生在校园的故事，有时候还充斥各种时间穿越，如轻音、啊兹漫画大王、吸血鬼骑士，守护甜心，S.A特优生，会长是女仆大人，金色琴弦等。 耽美/后宫类 分别适合女孩子和男孩子胃口的类型，一般拥有超高人气的新番作品：黑执事、南家三姐妹、我的妹妹哪有这么可爱等等 悬疑类 挑战智慧并有着充分悬疑感的类型，适合多数青少年的画风很容易被接受；例如尸鬼、名侦探柯南、寒蝉鸣泣之时。 运动类 和运动有关的动漫；如，棒球英豪，灌篮高手，足球小将，网球王子，棒球大联盟，头文字D等。
日本动漫术语
BL：原英文为Boy's Love，特指男同性恋，又称玻璃，同志，断袖，断背，兔子等。 GL：原英文为Girl's Love，特指女同性恋，又称百合，蕾丝边。 BG：原英文为Boy and Girl，特指男女之间的配对。 CP：指的是配对。 SM：的sabisu（service）和manzoku（日文满足的意思）两者均为日文假名，以两者假名发音首字母组成的术语。用来形容以虐待与被虐从而产生快感的性行为。(英文"虐待狂"与"被虐狂"两词分别为'sedochism'与'masochism') CJ：纯洁的缩写(与邪恶XE相反） 残念：日语音译，意思为遗憾，引申词语有“碎碎念” 。 萝莉：是洛丽塔（ロリータ，Lolita；词根出现在欧洲一位科学家的自传记中）的缩写，泛指12~15岁可爱的小女孩。 loli图片
贫乳：指女性胸部扁平，也称“飞机场”。比如说亚里亚，露易丝，夏娜（多数为钉宫理惠配音的角色）等。 达人：日语音译，对动漫或某部动画十分执著，并且对动漫或某部动画有深刻的了解。另有某领域专业人士的意思。看动漫不惜一切代价，总之实力很强的那种。 soso : 在日文中是指对，对的意思.；但在英文中指的是一般般，不怎么样。 874：动词……论坛上疯狂批判的行为，意为抽人，打人。一般如果你会被874的话肯定是触犯了某位OTAKU高手或者精神病患者，建议先和这种论坛保持距离，提高自己的实力以后再去或者干脆不要去了。源自猫扑包子表情第874号。 素人：就是看动漫有些年头(2-3年)自己有点开窍了但其实还懂的很少的人。不算贬义词。算是说人幼稚，嫩。 幼齿：泛指小孩，多见于港台澳日等地区。 御姐： 由日文中姐姐的含义引申过来，在动漫中常指有姐姐个性的女子。长发，丰满的多见，但主要是指个性强势，有爱护人的性格。 少女漫：在动漫中泛指画风较浪漫、梦幻，一般有恋爱情节,易吸引广大少女的动漫。如：SA特优生、会长是女仆大人、守护甜心，小女神花铃 等。 热血漫：在动漫中泛指画风激烈、热情，如：家庭教师，海贼王，火影忍者 ，死神等。 腐女：腐女是“腐女子”的简称。腐女或腐女子主要是指喜欢BL，也就是幻想中男男爱情的女性，“同人女”与“801”也有此意。 欧巴桑/欧巴/巴巴：基本意是“阿姨”（有亲属关系的），但也可用于泛指；老婆婆的话通常称为“欧巴酱”。 欧吉桑/欧吉/吉吉：基本意是“叔叔”（有亲属关系的），但也可用于泛指；老爷爷的话通常称为“欧吉酱”。 废柴：很无用的动漫主角，通常指男性，如：《家庭教师》中沢田纲吉、《哆啦A梦》中野比大雄、《守护猫娘绯鞠》天河优人中。 后宫：就是N大于等于3的异性把围绕着主角的情况和故事，通常见于恋爱养成游戏，包括BL向与GL向，特点是人物极为美型，音乐等非常优美。还有点H比如说管家后宫学园。 同人：指“自创、不受商业影响、干扰的自我创作”，或“自主”的创作。 OTAKU：御宅族（日文假名：おたく，罗马音:otaku）常直接称为otaku，一般指对ACG（动画，漫画，游戏的总称）具有超出一般人知识面，鉴赏，游玩能力的特殊群体，是究级ACG爱好者的代名词。 这个字在日文字面上的意思是指“你的家”，是一种对对方比较尊敬的称呼。到了80年代，当时动漫画迷之间以御宅来互相称呼，例如说“请展示你（御宅）的收藏”。“御宅”比普通的称呼保持距离，同时也暗示了大家不要太接近。 OP：片头曲/主题曲 ED：片尾曲/结束曲 IN：插曲 TM：题歌 BGM：背景音乐 IMA：印象歌/角色曲 OST：原声配乐 CAST：角色与其声优 STAFF：全体制作人员 星野琉璃
监督：导演，日本影视剧制作的导演是决定整部作品，掌管故事进行的步调，出演方式，美术、音乐效果等。是要对整个作品，按照对剧情，剧本的独自解释从整体上指导（如，演员演技，美术，摄影，音乐等等）整个作品的人。 腹黑：外表善良，温柔，内心恶毒，邪恶，把自己的快乐建立在别人的痛苦之上，不折磨死人誓不罢休的人，腹黑也有较多的版本。 二次元：泛指动画，漫画，游戏的世界。 马鹿：马鹿（ばか，bakga,八嘎）有笨蛋、傻瓜等意思。一般用这个比较少，多是八嘎或baka。 ACGER：动漫、游戏与漫画的爱好者 【妹控】指喜欢上自己妹妹的情结。除了亲妹妹外，ACG作品中出现喜欢上乾妹、继妹（因父母再婚而来的无血缘妹妹）、堂妹、表妹情节的也可以算是妹控取向作品。著名的妹控题材作品有我的妹妹哪有这么可爱。 【弟控】意指对弟弟怀有“喜欢，溺爱，保护”情结的人。随着近年二次元人物的控向多元化，弟控作为一个属性也被广泛熟知。它相对于姐控而存在，通常指的是有血缘关系的亲弟弟。无血亲关系的弟控属性目前还比较少见。 【女王控】女王：指个性强势、习惯指使别人做这做那，能力很强说一不二的千金大小姐或女强人。女王控就是指对这类人物十分喜爱的人。通常有自虐倾向。 【女仆控】指的是男性（今亦有指女性）对女仆更具性方面的兴趣的一种性向，或是指有着这种性向的人。多是迷恋ACG的人群。 【正太控】指比起对成年男性，对少年抱有更大的性方面的关心之性向。以及具有此类性嗜好之女性（今亦有指男性）。亦指对0～18岁左右之未成年男性、少年本身及以这两者为对象之绘画少年、漫画、小说抱有强烈爱情、感情的人们。 【萝莉控】指的是男性（今亦有指女性）比起对成年女性而言，对于未成年的少女更具性方面的兴趣的一种性向，或是指有着这种性向的人。 【伪娘控】伪娘是相貌、身材接近于（几乎是）女性，心理、性格介于男性与女性之间，同时拥有男性与女性魅力（在女性眼中拥有男性魅力，在男性眼中拥有女性魅力。）的非女性人物。伪娘控就是指萌这类人物的人 【伪男控】伪男是相貌、身材接近于（几乎是）男性，心理、性格介于男性与女性之间，同时拥有男性与女性魅力（在女性眼中拥有男性魅力，在男性眼中拥有女性魅力，至少在ACG故事中是如此）的非男性人物。伪男控就是指萌这类人物的人 【美少年控】广义上指喜欢美少年的人，大部分是霸气型的或是特别温柔的女生。如果是BL，美少年控一般也是美少年。 【大叔控】指喜欢了一个年龄比青年大的男人（或许更喜欢他的内在），大叔外貌特征：年龄已超越了青年，一般是有胡子的，喜欢说"大叔"的这个词的多数都是动漫迷，所以，大叔一般都是动漫人物。大叔的内涵在于不同于正太和少年的成熟，在无助孤独的时候这类人往往充当着安慰者的角色。 【御姐控】意为对年轻的成年女性的特别喜好，也指对比自己年龄大的女性的偏好。 【猫耳控】就是指萌有猫耳的动漫角色的癖好（不论男女），而猫控的意义也是差不多的。 【百合控】喜欢GL（女同性恋）漫画的人。 【银发控】银发控就是指只萌银发的动漫角色的癖好（不论男女），而白发控的意义也是一样的。 【镜子控】喜欢照镜子，对镜子非常喜爱。自恋的人 【袜控】非常喜爱袜子,如棉袜、长筒袜等。 【丝袜控】喜欢丝袜。 狐耳漫画角色-我家有个狐仙大人
【长靴控】喜爱长靴。 【冰山控】意为对冷酷的人的特别喜好（不论男女），一般这类男性被称为“冰山”。不过自己有这类倾向（喜欢自己装冰山）的也称为冰山控. 【巨乳控】喜欢胸部较大的女性角色。你是巨乳控的话去看看巨乳学院吧 【贫乳控】喜欢胸部扁平的女性角色。 【腹黑控】意为对腹黑型的人的特别喜好（不论男女），如自己有这类倾向的也这样称呼.（和上述差不多） 【眼镜控】非常喜欢眼镜（无论戴不戴）对戴眼镜的人特别喜好的都意为眼镜控. 【脑残控】常常喜欢些让常人无法理解接受的另类东西，所以都意为脑残控。 【男性发卡控】非常喜欢让周围的男性戴上发卡并拍照留念，更有甚者发到网上共享。 【制服控】指非常喜欢那种制服的人。 【过膝控】喜欢看穿过膝袜+短裙，看大腿裸露出的部分(又称绝对领域)。 【狐狸控】表示对狐狸有爱，且喜欢狐耳漫画角色 【重器械控】喜欢复杂累赘的仙界魔法类或是高科技武器等战斗用具的人物，或者是喜欢前者的漫控。 【三无控】（参考词条：三无少女）即喜欢三无少女的人，三无指无心、无口、无表情。 三无代表
【强大控】喜欢动漫中能力强大的人 【万控】包含万物，可想而知的强大，是博爱的进一步表现 【酱控】喜欢叫人的昵称，并把后面加上一个酱，表示亲切 【语癖控】说话喜欢在后面加一些字，比如“...的说”、“...绵”、“....啾”、“...呐”等。 有爱 如今已被滥用的词汇之一 大体上意思等同于"很专业""喜欢""兴趣" 比如 京阿尼很有爱 对yuuko很有爱 对konami的loli没爱 相关词汇 ACG 英文Animation、Comic、Game的缩写，意为：动画、漫画、游戏 崩坏 大体上有两种用法 1.作画崩坏 目前动画的"潮流" 表现为背景粗糙 人物走型等... 2.某某人崩坏 意思基本同"坏掉" 大概就是精神崩溃的感觉...